CUENTA ATRÁS PARA MIRA 2026

Queda menos de un mes para que MIRA vuelva a tomar Fira Montjuïc. Los días 6 y 7 de noviembre, el festival de música y arte digital de Barcelona celebra su 15ª edición con un programa que ya está completo, y que mezcla electrónica experimental, live AV, club, instalaciones y performance en un mismo recorrido.

Si hay un nombre que ha marcado esta cuenta atrás es el de Arca. Anunciada en agosto, la artista, productora y performer venezolana, afincada en Barcelona, ha redefinido los límites entre la electrónica experimental, la música de club, el pop y la performance con un lenguaje completamente propio. Sus directos audiovisuales fusionan sonido, imagen y cuerpo, y encarnan el diálogo entre música, artes digitales y tecnología que define al festival. Presentará su nuevo directo el viernes 6 de noviembre, construido alrededor de su primer álbum tras la pentalogía Kick.

ARCA PRESENTA EN BARCELONA SU NUEVO DIRECTO, EL PRIMER ÁLBUM TRAS LA PENTALOGÍA KICK

Junto a ella, el cartel suma 27 propuestas. Shygirl, Tortoise, Max Cooper, Nicola Cruz y Machine Girl comparten línea con Helena Hauff, una de las figuras más contundentes del techno y el electro contemporáneos, que llega con un DJ set intenso y visceral. Space Afrika propone un directo inmersivo donde ambient, dub, trip hop y texturas orquestales dibujan un paisaje físico y cinematográfico, y Grand River estrena en Barcelona Temporary, un show electroacústico con diseño de luces de Andrea Familari.

La dimensión audiovisual es el corazón del festival. Nosaj Thing y Daito Manabe estrenan en la península un show construido a partir de música creada a cuatro manos, Debit presenta Potpourri, un live AV con visuales de Ian Margo y Alexandre Montserrat de Bianjie Systems, y Ryoichi Kurokawa despliega sonido, imagen y tiempo como una arquitectura en movimiento. Más allá, Kavari traslada al escenario el universo oscuro de PLAGUEMUSIC, Corprès apuesta por la improvisación física y sonora, y R-010 y Matteo Caro estrenan Makrophonie, con diseño escenográfico de PROXIMA.

En la pista, DJ G2g promete un set frenético y lúdico atravesado por hardstyle, guaracha y nightcore, Tutu se mueve entre el club underground y la experimentación, y DJ Zero vuelve a MIRA con un set exclusivo en vinilo.

La otra mitad del festival es su programa de arte y cultura digital, que este año se adentra en ecosistemas posthumanos, percepción algorítmica y nuevas relaciones entre cuerpo, voz y máquina. Pinar Yoldas presenta An Ecosystem of Excess, un ecosistema especulativo imaginado para sobrevivir en la Gran Isla de Plástico del Pacífico. Sarabiotic crea con Evolutionary Signals un entorno generativo inspirado en el fondo oceánico que reacciona a la presencia del público, y Andreas Lutz convierte el acto de mirar y ser mirado en una máquina capaz de aprender de los rostros que encuentra.

VEINTISIETE PROPUESTAS MUSICALES Y UN PROGRAMA DE ARTE DIGITAL QUE DESBORDA LAS SALAS

El cuerpo también se vuelve interfaz. AEDOSSYNTH, de Marc Arnela junto a I AM JAS, da voz a tres cabezas artificiales mediante síntesis vocal en tiempo real, y Óldo Érreve conecta tecnología, cuerpo y memoria ancestral en IMAGO Teōsinte. Y el arte digital desborda las salas: Onionlab transformará el escenario principal con Resonant Field, una intervención de luz audio-reactiva que llega hasta la pista, mientras Ferran Belmon, VJ Roc y VPM ponen imagen a los directos de Nicola Cruz, Tutu y DATAPUNK (HYBRID) presented by Anthony Rother.

La creación local y las nuevas generaciones tienen también su espacio, con propuestas de KINETIC RIOT, Laia Tarragó y Pol Martín, Manel Quintana y Flowers by Bornay, además de los proyectos de EINA, ELISAVA, IED Barcelona y La Salle, Universitat Ramon Llull, que presenta la performance Inspiria.

Quince ediciones después, MIRA sigue siendo ese lugar donde la música y el arte digital se miran de frente. Los abonos y las entradas de día ya están disponibles en la web del festival.